Edycje kolekcjonerskie

 INKOGRAFIE

Inkografia – kolekcjonerski wydruk pigmentowy na certyfikowanym papierze. Limitowana edycja. Sygnatura artysty.

Fine Art Prints – gwarancja muzealnej jakości

l

Sygnatura

Certyfikat

Fine Art print

Shop Now

Ryszard Grzyb galeria sztuki Arttrakt
Inkografie-Arttrakt

INKOGRAFIA-KOLEKCJONERSKA PRACA NA PAPIERZE

Sygnowane i numerowane w określonym nakładzie inkografie mają wartość kolekcjonerską. Edycje są limitowane – od 20 egzemplarzy do 50 – to sprawia, że inkografie są uznawane także przez galerie i muzea jako prace kolekcjonerskie. Zakup inkografii to również forma inwestycji w sztukę.  W Polsce takim przykładem edycji, których wartość rosła i których zakup stał się jedną z możliwości lokaty kapitału są np. inkografie Tamary Łempickiej czy Edwarda Dwurnika. Inkografie oprócz wartości estetycznej mają więc wartość inwestycyjną.

Jednocześnie wydruki Inkografii w dużej mierze mają wpływ na to, że kolekcjonowanie dzieł sztuki staje się możliwe dla osób, które kochają sztukę, ale nie zawsze mają możliwości finansowe aby nabyć oryginał. 

 

Arttrakt

druk fine art print

Termin Fine Art Print odnosi się do wydruków pigmentowych o standardach muzealnych i archiwalnych. Technika ta wykorzystuje wysokiej jakości atrament pigmentowy i bezkwasowy papier artystyczny renomowanych firm: Hahnemühle i Epson. Są to papiery z specjalnym certyfikatem jakości.

Wydruki Fine Art Print charakteryzują się :

  • mniejszą wrażliwością na działanie światła
  • są tworzone z największą dbałością o podobieństwo do oryginału.

Druk Fine Art :

  • nie wykorzystuje chemii i naświetlania;
  • pozwala na druk w małych nakładach i w wysokiej rozdzielczości;
  • daje możliwość uzyskania na wydrukach wyraźnych kolorów i ostrych szczegółów.

 

Od zwykłego wydruku wyróżnia je możliwość oddania wszystkich niuansów, tekstur, pociągnięć pędzla, głębi i wymiarów źródłowego obrazu. Druk w tej technologii daje złudzenie ręcznego wykonania.

Inkografia, z racji tego, że jest pracą na papierze nigdy nie będzie miała takiego samego charakteru jak pierwowzór – obraz malowany na płótnie. Technika wykonania na papierze nadaje inkografii pewnej lekkości. Technika druku Fine Art jest jednak na tyle wysokogatunkową technologią, że jest w stanie oddać z największą wiernością kolorystykę, a nawet trójwymiar faktury malarskiej. Jakość poświadczona certyfikatem gwarantuje, że wydruk przetrwa próbę czasu, a praca wygląda jak w dniu zakupu, bez względu na to ile ma lat.

Artur Przebindowski - sygnatura

Możliwość druku Fine Art sprawiła, że ​​dzieła sztuki stały się dostępne. Niedawno wydana kolekcja Coach x Jean Michel Basquiat pokazuje, jaki rozmach i popularność ma grafika drukowana na butach, ekskluzywnych torbach, szalikach i nie tylko. W tym samym czasie odbitki artystyczne tak kultowych artystów jak: Pablo Picasso, Andy Warhola i Henri Matisse zostały sprzedane łącznie za ponad 11 milionów dolarów.
Czy zatem powielanie oryginału- w limitowanej edycji jest dobrym pomysłem? Jak najbardziej! Najczęściej klienci, którzy kupują edycje to początkujący kolekcjonerzy, czasem wybór edycji podyktowany jest budżetem – często oryginał jest warty kilkadziesiąt tysięcy złotych. Inkografia może być jednocześnie bardzo wysmakowaną i oryginalną ozdobą wnętrza, która nada mu oryginalnego charakteru.

różne terminy -czy te same znaczenia

inkografia / print / giclee

TGiclée – określenie zamiennie stosowane z polskim słowem inkografia na wydruk wykonany w technologii Fine Art Print. Termin odnosi się do samego procesu wydruku, a dosłownie nanoszenia przez drukarkę tuszu na papier. Z francuskiego – gicleur – termin techniczny oznaczający strumień lub dyszę i związany z nim czasownik gicler (wytrysnąć). Une giclée (rzeczownik) oznacza wytrysk jakiegoś płynu. Francuski czasownik gicler oznacza rozpylać, wylewać lub tryskać. To określenie wyszło od prekursora tego typu wydruków- Jacka Duganne.

Giclée Printing wywodzi się właśnie od artystów urodzonych w Oklahomie i wspomnianego rewolucyjnego grafika Jacka Duganne’a. Początki tej formy druku stały się popularne w latach 80-tych i 90-tych. Oryginalny styl i proces druku Giclée został ustalony przy użyciu drukarek IRIS. Umożliwiał tworzenie wydruków o większej rozdzielczości, najbliższych oryginałowi i nie był ograniczony medium pracy, czy to obrazem, szkicem czy rysunkiem. Giclée odnosi się również do prac na innym podłożu niż papier, podczas gdy inkografia to zawsze wydruk na papierze.

Druk c-print

To wykorzystywany najczęściej w fotografii druk cyfrowy, w którym naświetlanie i chemia potrzebne do utrwalenia wydruku na papierze mają kluczowe znaczenie. Stosowany do określenia technologii, która umożliwia tworzenie odbitek fotograficznych .

Małgorzata Kosiec, Broken Godness Arttrakt

Nowe Inkografie Artura Przebindowskiego!

Cykl Megalopolis

Artur Przebindowski

Inkografie z cyklu Megalopolis

Cykl Megalopolis to obrazy przedstawiające kadry z wielomilionowych miast, które są labiryntem, analityczną przestrzenią miejską.  Stanowią spójny układ znaków plastycznych, są rodzajem piktogramów współczesnej ikonosfery miast.  Artystę interesuje miasto, które jak sam mówi, w swojej strukturze materialnej jest śladem obecności człowieka, a w warstwie emocjonalnej, śladem ograniczonej kondycji człowieka.  Więcej na temat tego cyklu obrazów przeczytać można w tekście do wystawy Artura Przebindowskiego w galerii Arttrakt. Megalopolis to w większości wielkoformatowe obrazy wykonane techniką akryl na płótnie – obrazy stanowią pierwowzór dla limitowanej edycji druków Fine Art Print, które wydajemy w ilości 25 egzemlarzy. 

inkografie

artyści z którymi współpracujemy

BEATA EWA BIAŁECKA

RYSZARD GRZYB

ARTUR PRZEBINDOWSKI

MAŁGORZATA KOSIEC